top of page

Con 23 años de experiencia la Orquesta Mexicana de la Artes (OMA) se ha colocado entre las mejores propuestas orquestales de nuestra nación, interpretando música ligera, de concierto, boleros, danzones, hasta big band jazz, new age y bandas sonoras. Ha conquistado escenarios internacionales en Europa y Sudamérica, además de acompañar a grandes artistas como el tenor Ramón Vargas y la oaxaqueña Lila Downs, entre otros. Igualmente ha sido dirigida por el maestro Luis Cobos e interpretado magistralmente los danzones del compositor Arturo Márquez. Asimismo, ha desarrollado temas para los filmes como “Arráncame la vida” y “The Spider”, este último bajo la dirección del gran compositor canadiense Howard Shore.

 

El privilegio de relatar la historia y logros concernientes a una de las mejores orquestas mexicanas nos regodea y deleita. En opinión personal, es una de las mejores, por su peculiar estilo para escoger a sus integrantes, el profesionalismo de sus interpretaciones, pero connaturalmente por el profundo sentimiento con que convergen los diversos instrumentos de esta organización musical, desarrollando de forma agraciada sus presentaciones y creando un clima de beldad melódica entre los concurrentes.

 

Escuchar un elegante y delicado “danzón número dos” del maestro Arturo Márquez con la armonía reproducida por esta sensacional orquesta mexicana, es una invitación a los sentidos, algo que impregna el interno, lo seduce y acaricia. Pero los boleros del veracruzano Agustín Lara no se quedan atrás, el ritmo romántico que provoca el encuentro íntimo, flechado por los compases de la OMA con temas como “Arráncame la vida” con ese, el último beso de amor. Profunda también es la interpretación que realiza con la música ligera del icónico compositor alemán Ludwig Van Beethoven, o la actual propuesta musical de este organismo melódico al sonido de Big Band Jazz, así como entonar los inspiradores temas de afamadas películas.

 

Amigos homoespacieros, es importante destacar que el contenido de este artículo se desarrolló durante una agradable conversación con la Directora Ejecutiva de la OMA, la licenciada Andrea Castorena García y con información brindada por el Fundador y Director General, el maestro Gabriel Castorena Peralta, a quienes agradecemos su amable entrevista y reconocemos primordialmente su esfuerzo por desarrollar un organismo con etiqueta melódica que nos representa como país.

 

Inicia un sueño orquestal.

 

A finales de los años ochenta, el maestro filarmónico Gabriel Castorena, detecta un gran vacío para la música de concierto en nuestra nación, un claro desconocimiento de un amplio sector poblacional hacia esta clase de manifestación artística y la escasa oferta orquestal mexicana. Vislumbrando este gran reto y necesidad cultural, el maestro Castorena emprende su viaje por nuestro país para seleccionar a los mejores músicos. Como si fuese un rompecabezas empieza a embonar cada instrumento con el mejor talento que pueda representar las cuerdas, los metales, etcétera. El proceso fue largo, inició con un dúo, después un cuarteto y así poco a poco se fueron multiplicando las piezas, hasta lograr lo que actualmente es la OMA, que cuenta con 90 integrantes de diferentes disciplinas instrumentales. Como nos dijera el mismo maestro Castorena: “Me di cuenta desde el principio de mi desarrollo profesional, que tenia la capacidad para conjuntar a los mejores músicos y así crear una orquesta de excelencia.”

 

Desde sus inicios, la especialidad de la Orquesta fue la música de concierto y ligera. La calidad para entonar estos complejos géneros se basaba en la destreza de sus integrantes. La OMA, selecciona a éstos por su formación musical, el manejo y profesionalismo que desempeñan en su instrumento y principalmente por una impecable sensibilidad interpretativa: carisma instrumental. En pocas palabras una gran aptitud, mezclada con un agudo sentimiento armónico.

 

La borrascosa primera década.

 

Con gran ahínco y determinación, durante los primeros diez años, el reciente organismo musical necesitaba de un director que cubriera el nivel de exigencia de los talentosos músicos que integraban la Orquesta. Esta labor la emprende el fundador de la Orquesta de Baja California, estado del cual es originario y ex director de la Filarmónica de la Universidad de Lima, Perú, hablamos del maestro Eduardo García Barrios, que posiciona a la OMA en el panorama nacional.

 

En conjunto con el maestro García Barrios, se integran grandes elementos como son: Vera Koulkova (concertino), Ildefonso Cedillo (principal de violonchelos), Marta Olvera (principal de segundos violines), EwaTurzanska (segundo concertino), Alexei Diorditza (principal de contrabajos), Baltazar Chavarría (principal de clarinete), Jeffrey Rodgers (principal de cornos) y Anatoli Loutchinnie (principal de fagotes), por citar algunos eruditos instrumentistas. Todos ellos engalanaban los programas orquestales del Palacio Nacional o el Teatro de la Ciudad con piezas de Beethoven, Mozart, entre muchos otros.

 

A pesar de varias peripecias en el camino, la apuesta musical finalmente ve una verdadera oportunidad con la creación de la “Cumbre Tajín 2001” (encuentro cultural  para preservar y difundir la riqueza arqueológica de la “Ciudad Sagrada” en Veracruz, realizada desde el año 2000) en su segunda edición. La OMA obtiene en este evento una destacada participación con algunos boleros de Lara. Este logro dio paso en octubre del mismo año, a su egregia intervención en el Festival Internacional Agustín Lara, con sedes en Xalapa, Tlacotalpan y Veracruz, celebración que proyectó a la Orquesta a participar en el ciclo “Los pecados de Lara”, producción creada por el maestro Castorena en Bellas Artes, acompañando a grandes cantantes como Ramón Vargas, Ela Calvo, Luz Casal y María Victoria.

 

El camino musical florece.

 

En 2002, la Orquesta Mexicana de las Artes participa con el director orquestal español Luis Cobos. En este mismo año, realizan la producción musical de la “XLIV Entrega del Ariel”, evento que premia lo mejor del cine mexicano, repitiendo la hazaña en 2004 y 2005, en esta misma gala.

 

Del período de 2003 al 2006 la OMA gana popularidad entre el público mexicano desarrollando su mayor etapa productiva. La orquesta participa en: “Música Mexicana” concierto realizado en el Estado de Morelos (2004) con la participación del maestro Cobos. También, en 2004 aparece su gran proyecto, parte aguas y sello de la OMA “El Danzón según Márquez”. La pasión y entrega  de los músicos en conjunto con la genialidad del renombrado compositor sonorense Arturo Márquez brindaron al pueblo mexicano una de las mejores obras contemporáneas de nuestra música nacional. Específicamente del “Danzón. El Nro.2” fue el acta de matrimonio entre el compositor y la Orquesta, puramente la amalgama melódica natural y perfecta. Cabe mencionar que en esta etapa la OMA lanza su principal material discográfico: “Los danzones según Márquez”.

 

En conjunto con el danzón, la Cantata “Los Sueños”, también del maestro Márquez, en 2005, la Orquesta abarrota el “XXII Festival Internacional de la Ciudad de México” en el Teatro de la Ciudad  y el “XXXIII Festival Internacional Cervantino” en Guanajuato. A nivel internacional el “XXX Festival Internacional Arturo Márquez” en Caracas, Venezuela y en 2006 un concierto en el Palacio de las Bellas Artes.

 

Durante esta etapa el organismo melódico brinda su talento para la banda sonora del film “Spaider” (2004) bajo la dirección musical Howard Shore, la presentación orquestal en México fue en la Cineteca Nacional y la Embajada Francesa. En 2005 la OMA se presentó en “XXI Festival Dr. Alfonso Ortíz Tirado” en Los Álamos, Sonora y en 2006 en el “IV Festival Cultural Tabasco” acompañando al tenor Ramón Vargas (Arias de ópera).

 

En el año 2008 se estrena la película “Arráncame la vida” basada en la novela escrita por la mexicana Ángeles Mastretta y publicada en 1985. La musicalización del filme estuvo a cargo del maestro Arturo Márquez, quien seleccionó a la OMA para sensibilizar al público con los diferentes arreglos, creándo un trabajo rico en contenido, actuación y melodías.

 

Un joven director y la nueva propuesta musical.

 

La batuta de un joven bajacaliforniano debutó con la Orquesta Mexicana de las Artes el 6 de febrero del 2010. Rodrigo Ruiz asumió la dirección orquestal, con la “Obertura Leonora”, el “Concierto para piano No. 5 Emperador” y la “Sinfonía No. 5” del compositor alemán Ludwig van Beethoven, en la Sala Netzahualcóyotl del Centro Cultural Universitario. Desde ese entonces, Rodrigo es el actual director de Orquesta de la OMA, con 24 años de edad, ya se especializó en piano y dirección en la Lawrence University en Appleton, Wisconsin, Estados Unidos, además de que cuenta con una reconocida experiencia profesional.

 

En el año 2012 la Orquesta se replantea con un nuevo concepto musical llamado “Sonho by OMA producciones”. La creadora de este fresco proyecto es la licenciada Andrea Castorena, el cual fusiona diferentes géneros melódicos como el “Big Band Jazz”, temas de películas y música “new age”. La nueva propuesta “Sonho” se presentó el pasado martes 2 de julio en el Museo Interactivo de Economía (Mide) en el Centro Histórico. Entre los referentes del actual repertorio figuran el tema de la película “El señor de los anillos”, “New We Are Free” pieza del film “El Gladiador”, “Sway” melodía que hiciera famosa el cantante Michael Bublé, entre otras originales melodías.

 

Así que la nueva Orquesta Mexicana de las Artes buscará sorprender a sus espectadores como lo realiza un “Arlequín”, que es el nuevo símbolo de la OMA, el cual desea impresionar a su Rey, que para todo artista: “El Rey, es su Público”.

 

Como es tradición en Homo Espacios te ofrecemos los siguientes links para que conozcas más acerca de esta destacada etiqueta melódica de México:

 

www.omaproducciones.com

http://youtu.be/iJlFjXN8j38

 

Amigos, los invitamos a escuchar las cápsulas homoespacieras dentro del programa “La otra frecuencia” en Radiorama 1530 AM, que se transmite todos los miércoles de 20:00 a 21:00 horas. 

OMA: Distintivo melódico de México.

bottom of page